Onda Negra

(inspirada na música do Boogarins)

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  A pintura parece traduzir visualmente o transe psicodélico da música — aquele mergulho lento em algo escuro, mas também vibrante e vivo.
Na canção, o som é envolvente, quase líquido, feito de ecos e camadas que se movem como maré.
  Na tua obra, essas ondas aparecem como linhas coloridas e hipnóticas que atravessam o fundo, criando uma sensação de vibração constante — como se o som tivesse se transformado em cor.

 

  As figuras, com olhos dilatados e expressões melancólicas, parecem flutuar dentro dessa corrente.
  O homem de olhar intenso e a mulher de cabelo azul são como avatares desse mergulho interior — partes de um mesmo ser que se fragmenta e se reflete dentro da “onda negra”.
Os personagens azuis, com dentes à mostra e corpos distorcidos, lembram os fantasmas que a música sugere “Obsessor / Comedor de sonhos”, essa pintura captura o instante em que o sonho se vê invadido — por algo oculto, voraz, que se alimenta da espera. medos que emergem quando nos deixamos levar demais pela corrente emocional.

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  Há algo de doce e assustador ao mesmo tempo, exatamente como na canção — onde a psicodelia não é fuga, mas enfrentamento.
Na tua pintura, a escuridão não engole: ela revela.
A “onda negra” aqui é o inconsciente que pulsa, o som que vira forma, o mergulho no que não se pode controlar — mas que, ainda assim, vibra em cor, ritmo e desejo.