Ninguém Sonhava Mais Do Que Eu

Esta obra retrata um universo suspenso — o lugar onde orbitam as ideias e onde as imagens nascem antes de virarem realidade.

Segundo Helena Blavatsky, o pensamento é uma força sutil, capaz de atuar sobre o mundo físico. Ela chamava de “plano astral” esse espaço em que as imagens mentais se tornam formas antes de se materializarem.
 

Eu crio esse espaço para que não haja morte — um território em que o único combustível, a única motivação, é o desejo de imaginar.
 

Com ludicidade, figuras como o peixe de rosto humano, a estrela e o meteoro surgem da somatização da beleza e da estranheza.
Nesse contexto, há um diálogo entre eles: presenciamos o instante exato de um desencontro.
As figuras olham em direções diferentes, seus olhares não se encontram, e os peixes menores parecem sair do quadro, como se o assunto central tivesse perdido o encanto.
 

O peixe híbrido — artista, pintor e sonhador — vive dentro de um aquário.
O que o mantém vivo são as lágrimas das estrelas, que emergem da água e sobem ao céu em busca de um amor não correspondido — um meteoro breve, que passou e se perdeu no espaço.
São as lágrimas mágicas de um amor impossível que sustentam a vida e alimentam o sonho.

 

O peixe vive dentro de um aquário suspenso.
Ali, ele cria mundos a partir do próprio fôlego.